Je fébrilement étudié la guitare classique pendant 3 ans. Pratiqué pendant des heures chaque jour. Pendant ce temps je vraiment développé quelques bonnes compétences disciplinaires dans la mesure où la pratique a été concerné. Je voudrais diviser la journée. Matin jouer fugues de Bach ou quel que soit tortueux morceau de guitare classique qui me avait asservis à l'époque.
Une pause pour le déjeuner, et le soir je prendre ma guitare électrique et charrue à travers le violon et la flûte de la musique, que je avais loué à partir de la bibliothèque de l'école de musique, pour obtenir ma lecture à vue ensemble. Jazz lecture et la musique pop est très différent de la musique classique parce phrasé interprétation est relative au genre en cours de lecture. Donc, il est autant à l'écoute de la bande comme il est en train de lire les valeurs de notes. Donc, je voulais faire cela ensemble.
Enfin je travaillais sur l'harmonie jazz, le vocabulaire spécifiquement pour jouer sur les modifications. Le Charlie Parker Omnibook était ma bible, mais je voudrais aussi écouter Be Bop-joueurs et de voler leurs phrases et d'essayer de comprendre comment je dois faire travailler dans mon propre jeu. Je me souviens d'avoir volé de Cannonball Adderley, Miles Davis, Mike Brecker, et je suis tombé en amour avec les styles de balancement des pianistes Red Garland et Wynton Kelly, qui ont tous deux joué sur l'album "Milestones" de Miles Davis, un record qui a eu un effet profond sur moi.
Tout aussi important, je ai écouté à la façon dont ces musiciens se sentent la musique. Il était non seulement au sujet de la notes.Wynton Kelly en particulier avait une certaine chose au sujet de jouer sur des accords altérés. Il jouerait 4 phrases de notes qui seraient répétés à des tiers descendant. Parfois, dans des tons entiers. En fait, beaucoup de gars de jazz que je savais à l'époque serait se moquer de son style un peu en chantant son nom comme