Pourquoi changer votre style de musique est un bon Thing

Change. Il est un mot qui effraie beaucoup. L'avènement du changement dans nos vies est souvent accueillie avec hostilité et de méfiance, comme une espèce que nous sommes des créatures d'habitude et nos plus grandes craintes souvent se trouvent dans les unknown.Musicians doit constamment prises avec le changement. Le monde de la musique est un cas intéressant en ce qui concerne la modification de ce que vous êtes damné si vous faites et damné si vous ne le faites pas. Souvent, un groupe va tenter de changer leur son à rester frais et seulement excitant d'être abattu en flammes.

Toutefois, si vous restez au même vous êtes accusé d'être fade et votre best.It passé est un milieu difficile à maintenir, et quelques artistes gérer. Il semble être plus en plus difficile ainsi que nous voyons les bandes de carrière moins viennent à travers, en plus de One Hit Wonders et engouement actes gagner en popularité très rapidement avant de disparaître dans obscurity.One des meilleurs exemples que je peux penser de l'endroit où une bande a été affectée de façon drastique en changeant leur son est les Smashing Pumpkins.

Le groupe sort son premier album, Gish en 1991 sur une vague de nouveaux actes de grunge et début des années 90 alt-rock popularité. Bien que l'album a été bien reçu, l'Pumpkins n'a pas vraiment touché le grand moment jusqu'à leur deuxième album, siamois Dream.Siamese rêve était à tous égards un prolongement du son que le groupe avait établi sur Gish. Beaucoup plus ambitieux que beaucoup de leurs pairs à l'époque, l'album a comporté beaucoup d'overdubs, des astuces de studio et des solos de guitare, qui ont tous été démodée à l'époque.

Malgré cela, le premier single, aujourd'hui, a été un succès sur MTV et la bande ont été acclamé comme l'un des grands rochers acts.Their prochain album a vu un autre changement dans le son, cette fois, ils sont allés dans le territoire de rock épique, employant encore plus d'instruments et bien des idées plus expressifs. Mellon Collie et l'Infinite Sadness a été un énorme double album qui semblait explorer chaque côté de Billy Corgans personnalité musicale. Même si un changement dans son la racine de leur son était toujours là.

L'album a été jonché de classiques du rock dur que toute personne qui aimait Siamese Dream instantanément connecté. Des chansons telles que Bullet with Butterfly Wings de zéro et sont devenus milieu des années 90 alt classiques du rock à côté de la plus introspectif 1979 et Thirty-Three.Here était un